Incluso las estrellas más famosas no pueden evitar caer en alguna trampa, aunque algunos se las han ingeniado para tomar decisiones inteligentes para evitar esas caídas y mantener su filmografía relativamente ilesa.
Aquí tienes los currículos casi perfectos de algunas estrellas de cine.
SCARLETT JOHANSSON
Desde pequeña, Scarlett Johansson siempre tuvo buen ojo para las películas más intelectuales, desde sus años como jovencita malhumorada en Ghost World, a la más madura y ensoñadora Lost in Translation.
Después de una incursión en los dramas de época, Scarlett dejó el corset, se puso el traje de cuero y le dio la bienvenida con brazos abiertos al universo Marvel, en el papel de Black Widow, o Natalia Romanoff.
Desde entonces, sus seguidores están más fanatizados que nunca, con el reciente éxito indie de ciencia ficción, Under the Skin y Ella de Spike Jonze. No importa si la película es independiente o no, Scarlett Johansson se destaca en todo, siempre con una terrible sangre fría.
BRUCE WILLIS
¿Existe alguien más fornido y rudo que Bruce Willis? El amante de los chalecos ya está entrado en los 60, pero sigue estando al frente como el hombre de la expresión de acero de las películas de acción.
Sin embargo, cuando no está lanzando bombas o molestando al alemán que interpreta Alan Rickman en Duro de Matar, Willis muestra su lado más emotivo: un ejemplo muy recordado es su papel en el thriller psicológico de 1999, Sexto sentido.
De hecho, Bruce puede ser considerado un héroe que carga armas, pero ha tomado decisiones muy inteligentes cuando se trata de sus actuaciones, que son mucho más variadas de lo que crees: entre ellas, podemos recordar a la elegantemente violenta Tiempos Violentos de Quentin Tarantino, la atrapante película de ciencia ficción El quinto elemento y la aclamada Doce monos.
Su reciente participación en la aventura en el tiempo, Looper: asesinos del futuro, le dio a Willis la oportunidad perfecta de combinar un guion inteligente y patear traseros.
NICOLE KIDMAN
Esta radiante pelirroja ha iluminado las salas de cines desde los lúdicos años 80; y tres décadas después Nicole Kidman sigue en la cresta de la ola.
Después de un comienzo algo dudoso en su Carrera con Los bicivoladores, Nicole alcanzó la fama con una serie de inolvidables películas de la mano de su exposo Tom Cruise, como Días de trueno y Ojos bien cerrados. Sin embargo, fue su atrevida aparición en películas como Batman Forever las que la convirtieron en una estrella.
Una elección crucial fue el musical Moulin Rouge de Baz Luhrmann, que le ganó la primera de tres nominaciones a Mejor Actriz de los Oscar, y poco después Kidman nos deslumbró con otros papeles más profundos, como en Regreso a Cold Mountain, Los Otros y una muy memorable Virginia Woolf en Las horas.
TOM CRUISE
Tom Cruise llegó a la pantalla grande a toda velocidad en 1981 y, desde entonces, no se detuvo nunca.
Fue el atrevido clásico Negocios Riesgosos lo que le dio la fama a Cruise, y lo convirtió en una estrella prominente del cine de los años 80, desde el clásico de acción, Top Gun: pasión y gloria, al drama, Rain Man.
Su amor por escapar de las explosiones no se detuvo y le consiguió papeles más atrevidos, como Ojos bien cerrados de Stanley Kubrick o Magnolia de Paul Thomas Anderson, en la que hizo un papel digno de una nominación al Oscar interpretando a un confundido gurú de autoayuda.
JOHNNY DEPP
Es difícil pensar que con sus hermosos pómulos, Johnny Depp pueda tener poco más de 50 años y cuatro décadas plagadas de clásicos del cine que brillan entre sus obras.
Siempre un actor muy particular, Depp comenzó su carrera como un galán de pelo engominado de mitad de los años 80, de la mano de la serie de policías jóvenes, Comando especial.
Sin embargo, un camino mucho más oscuro se abriría para Johnny en las películas, sobre todo luego de encontrarse con Tim Burton, el reconocido director de cine gótico.
DENZEL WASHINGTON
Después de cuatro décadas en la industria, Denzel Washington sigue siendo una de las fuerzas motrices del cine de hoy. Desde thrillers de acción a memorables éxitos de taquilla, este es un actor que nunca le dio la espalda a roles colosales, tanto ficticios como reales.
El rango actoral de Denzel ha pasado de defender a un enfermo de Sida en Filadelfia, a encargar al activista político afroamericano Malcolm X a ser el activista sudafricano anti-Apartheid Steven Biko en Grito de Libertad.
En 1989, ganó un Oscar a Mejor Actor de reparto por su retrato de un ex esclavo que lucha como soldado unionista en la Guerra Civil estadounidense en la película, Tiempos de gloria.
MERYL STREEP
¿Qué sería de esta lista sin Meryl Streep? Podríamos vivir 100 años más y no nos alcanzaría para listar toda su salvaje y variada carrera: Meryl pasa de cantar en un musical de ABBA un día, y al siguiente, llora en la Polonia ocupada por los nazis.
Meryl Streep puede hacer cualquier cosas y tiene una increíble suma de 18 nominaciones al Oscar, desde que entró al mundo del cine en 1977 para probarlo. Dueña de tres estatuillas de la Academia, es considerada uno de los mayores talentos de todos los tiempos.
No existe un género que defina a Streep, quien nos deleitó con sus payasadas en La muerte le sienta bien, de Robert Zemeckis y fue una convincente editora de moda harpía en El diablo viste a la moda (foto), además de participar en roles más serios como el de la primera ministro británica, la exesposa de Dustin Hoffman en Kramer vs Kramer y una escritora en El ladrón de orquídeas.
Siempre tan adorablemente modesta en sus muchísimos discursos de aceptación de premios, le rendimos homenaje a esta colosal actriz, que lograría actuar bien hasta en la peor película.
NATALIE PORTMAN
Natalie Portman protagonizó su primera película a los 12 años. Desafiando la maldición de los niños actores, Portman logró construir una carrera versátil, brindando una destacada actuación en cada película que hace.
Ya se codeaba con los directores más famosos, como Michael Mann (con quien trabajó en Fuego contra fuego) y Tim Burton (para quien actúo en ¡Marcianos al ataque!), Portman alcanzó la fama cuando fue convocada para actuar en las precuelas de La guerra de las galaxias en 1999, para encarnar a la madre de Luke Skywalker y la princesa Leia.
Pero, más allá de los grandes papeles, Natalie siempre fue reconocida por su amor por la vanguardia, y protagonizó una variedad de películas que definirían su carácter (entre las cuales está la subestimada Garden State, de Zach Braff y la distópica V de Vendetta. Habiéndole demostrado a Hollywood que es una actriz versátil, Portman escaló a un rango más alto cuando tuvo que perder peso para su papel de bailarina de ballet esquizofrénica en El cisne negro, por el cual ganó un Oscar.
JACK NICHOLSON
Con una filmografía más larga que el mismo Nilo y una sonrisa aún más amplia, es imposible escapar del poder de Jack Nicholson, que no paró de dejar su marca en la industria cinematográfica desde 1958.
Comenzó como un cadete para el estudio de animación de MGM, para luego convertirse en una de las caras más excéntricas, retorcidas y amadas del cine dando una actuación magistral en todos los géneros: desde el más emotivo al más cómico. Algunas de sus clásicas elecciones son Easy Rider, Buscando mi destino, Atrapado sin salida, Chinatown, La fuerza del cariño e Infiltrados.
Fue la mejor elección para interpretar al Guasón en Batman, ¿y puedes imaginarte a otra persona interpretando al demente Jack Torrance en El resplandor?
Desgraciadamente, Nicholson no ha hecho muchas películas desde 2010, pero con tres premios de la Academia ganados, no podemos culparlo de querer tomarse un descanso.
BILL MURRAY
William James "Bill" Murray es un actor y humorista estadounidense. Su primer trabajo importante fue en Saturday Night Live por el cual ganó un premio Emmy, e hizo su debut cinematográfico en 1979 en la película canadiense Meatballs, de Ivan Reitman, en la que Murray interpreta a un monitor de un campamento juvenil de verano.
Intervino en varias películas más, hasta que en 1984 llegó su gran éxito de taquilla con Los Cazafantasmas (Ghostbusters), película dirigida también por Ivan Reitman, con el que Murray sintonizaba muy bien y con el que trabajó en numerosas ocasiones. Además protagonizó películas cómicas como Caddyshack (1980), Los Cazafantasmas (1984) y Groundhog Day (1993).
Más tarde su carrera fue elogiada por películas como Lost in Translation (2003), por la cual fue nominado al Óscar, y producciones dirigidas por Wes Anderson como Rushmore (1998), The Royal Tenenbaums (2001) y The Life Aquatic with Steve Zissou (2004).